Las pinturas tienen un lugar especial en las bellas artes. Son conocidos por su valor estético. Existen diferentes estilos, técnicas, medios asociados a la pintura y se consideran para clasificar las pinturas. Naturaleza muerta, retratos, lo moderno, el paisaje y lo religioso son algunos de los tipos comunes de pinturas que se diferencian en función de su temática.
La pintura se refiere al acto de usar y aplicar pintura, pigmentos u otros medios similares sobre la superficie. La pintura se realiza normalmente con pinceles. Sin embargo, algunos otros implementos como cuchillos, aerógrafos, etc. también se utilizan dependiendo del estilo o medio utilizado para la pintura.
Existen numerosas formas de clasificar las pinturas, ya que se pueden clasificar en base a los medios y superficies utilizados para pintar, al estilo adoptado para pintar, al tema de la pintura, etc. En el contexto de las obras de arte, las pinturas se pueden clasificar en función del tema u objeto que se exhibe. Algunos de los tipos de pinturas más comunes son
Naturaleza muerta
En estas pinturas, el pintor pinta cosas que son inamovibles y por eso es conocido como pintura de naturaleza muerta. Las frutas y las flores han sido uno de los temas favoritos de esta categoría. Willem Kalf es famoso por sus pinturas que reflejan el estatus de su dueño. Se necesita un alto nivel de habilidad para capturar la naturaleza muerta en la superficie a través de cualquier medio.
Retrato
Esta pintura se centra principalmente en la cara y las expresiones de una persona. El autorretrato es también un tipo de retrato que muestra al propio artista. Los retratos se clasifican principalmente en tres grandes categorías: retrato individual, de grupo o autorretrato. Los retratos se desarrollaron como género especialmente durante los siglos XVIII y XIX.
Paisaje - La palabra paisaje se deriva de la palabra holandesa 'landschap' que significa un pedazo de tierra. Representa una vista escénica que incluye entidades como colinas, montañas, ríos, bosques, etc. Hace mucho tiempo, los retratos eran más valorados que los paisajes, pero con el paso de los años los paisajes han ganado un alto estatus. Requiere muchas habilidades para capturar con éxito la vista a través de la pintura.
Género
Estas pinturas funcionan como un espejo de la vida real, ya que capturan las actividades de la vida cotidiana. Puede ser simplemente pintado para mostrar a algunas personas en el trabajo o en algún evento, etc. La vida del pueblo ha sido uno de los temas favoritos de la pintura de género ucraniana. Las figuras individuales juegan un papel vital en las pinturas de género. Estas pinturas capturan acontecimientos normales que no son extraordinarios. En caso de que se plantee la composición, la pintura también puede caer en la categoría de bodegón.
Pintura de la historia
Mucha gente considera que esta categoría cubre pinturas con escenas históricas solamente. Sin embargo, el término se reserva para las pinturas que representan una historia que incluye muchas figuras en acción y también captura sus emociones. La palabra historia ha sido derivada de la palabra italiana'istoria' que significa narrativa. Botticelli fue uno de los grandes pintores de la historia cuyas obras clave incluyen La Primavera ("Primavera").
Pintura religiosa
El tema de estas pinturas está en contexto con la materia religiosa. Durante el período del renacimiento en Europa mucha gente rica regaló estas pinturas a instituciones religiosas. La última cena de Leonardo da Vinci también cae en esta categoría. Estas pinturas también son conocidas como pinturas sagradas.
Pintura Mural
Cada vez es más común encontrarnos muralistas que se dedican a decorar casas, locales y negocios utilizando como lienzo las paredes de esos espacios. Existen muchos ejemplos, como los que nos encontramos en la web de Ajanda, donde se muestran obras realizadas a mano y que ayudan a dotar de personalidad al emplazamiento donde son pintadas.
Pintura moderna
Estas pinturas se centran en ideas frescas y experimentaciones. Estas pinturas pueden ser consideradas como pinturas revolucionarias ya que no siguen ninguna regla convencional de la pintura. Estas pinturas fueron introducidas por artistas como Paul Gauguin y Vincent van Gogh. Estas pinturas son consideradas como una invocación al pensamiento y pueden ser interpretadas de diferentes maneras por los espectadores. Estilos como el expresionismo abstracto, la abstracción lírica, el cubismo, el surrealismo, el arte conceptual, el pop art, el fotorrealismo, el hiperrealismo, etc. están estrechamente asociados al estilo moderno de la pintura.
Hay numerosos medios para elegir para las pinturas. Estos medios incluyen - acrílicos, acuarelas, óleo, carbón vegetal, plumas, etc. Una amplia gama de superficies también están disponibles como lienzo, papel, tela, mural y muchos más. En la actualidad también se realizan pinturas digitales.
De todos estos tipos de pintura y técnicas ¿Con cual te quedas?